Особенности постановки голоса в академическом вокале дополнительного

образования ДШИ.

Академический вокал представляет собой уникальное искусство, основанное на

строгих правилах и традициях, передаваемых поколениями музыкантов. Постановка

голоса в классической манере требует глубокого понимания анатомии, физиологии и

акустики человеческого тела. Этот процесс включает комплекс мероприятий,

направленных на развитие певческого аппарата, улучшение звучания и сохранение

здоровья голосовых связок.

Основные принципы постановки голоса

1. Правильное дыхание

Дыхательная техника играет ключевую роль в формировании качественного звука.

Классическое обучение предусматривает освоение диафрагмального дыхания,

позволяющего контролировать поток воздуха и поддерживать устойчивый звук. Певцы

учатся наполнять легкие воздухом равномерно и плавно выпускать его, обеспечивая

ровное звучание даже в сложных партиях.

Новые методики включают использование специальных дыхательных упражнений,

таких как:

- Метод Бутейко: уменьшение глубины вдоха и выдоха, создание легких препятствий

воздушному потоку, что способствует улучшению кровообращения и укреплению

сердечно-сосудистой системы.

- Аппаратное дыхание: применение специализированных приборов для тренировки

дыхательного аппарата, увеличения объема легких и улучшения контроля над

голосом.

2. Работа над резонаторами

Резонанс – это явление усиления звукового сигнала благодаря отражению волн в

полости рта, носа и черепа. Академические певцы уделяют особое внимание развитию

верхних и нижних резонаторов, добиваясь насыщенного и объемного звучания.

Регулярные упражнения помогают укрепить мышцы горла и лица, формируя четкую

дикцию и ясность произношения.

Современные технологии позволяют использовать компьютерные программы для

анализа качества звука и выявления проблемных зон в работе с резонаторами.

3. Артикуляция и дикция

Четкость речи важна для передачи смысла текста и эмоций, заложенных автором

произведения. Работая над текстом, певец учится правильно формировать гласные

звуки, подчеркивая красоту родного языка. Особое внимание уделяется смягчению

согласных и формированию плавных переходов между слогами.

Новыми методами являются интерактивные курсы и онлайн-тренировки, позволяющие

отслеживать прогресс и улучшать качество звучания дистанционно.

4. Развитие диапазона

Диапазон – это интервал между самыми низкими и высокими нотами, доступными

исполнителю. Чтобы расширить диапазон, певец занимается специальными

упражнениями, направленными на укрепление мышц гортани и тренировку

координации движений. Постепенное увеличение высоты позволяет освоить партии,

требующие высоких требований к технике исполнения.

Использование современных методик, таких как биологическая обратная связь (BFS),

позволяет визуализировать процесс расширения диапазона и ускорять достижение

результатов.

В современном дополнительном образовании, представленном в детских школах

искусств (ДШИ), обучение академическому вокалу претерпевает серьёзные

изменения, учитывая потребности современности и технологические нововведения.

Вот ключевые новые подходы, применяющиеся в данном сегменте:

1. Дифференцированная система обучения

При обучении вокалу в ДШИ учитываются индивидуальные способности и темпы

усвоения материала каждым ребёнком. Применяется принцип индивидуального

маршрута, который адаптируется под конкретного ученика, исходя из его

потребностей и особенностей голоса.

2. Инклюзивное обучение

Создание условий для участия в занятиях детей с особыми потребностями, включая

глухих и слабослышащих, детей с ограниченными возможностями здоровья. Введение

адаптированных программ, обеспечивающих доступное обучение каждому ребёнку.

3. Применение цифровых технологий

Широко внедряются цифровые средства обучения: мобильные приложения для

тренировки слуха, онлайн-сервисы для записи голоса и анализа результатов,

использование виртуальных ассистентов для оценки качества пения. Таким образом,

процесс обучения становится более наглядным и увлекательным.

4. Коллективные формы работы

Применение ансамблевого и хорового пения, вовлечение детей в совместные

выступления и театральные постановки способствует развитию коммуникативных

навыков, командного духа и уверенности на сцене.

5. Игровые методы обучения

Используется игровая форма подачи учебного материала, позволяющая детям легче

усваивать сложные понятия и навыки. Например, игровые задания по разработке

правильной артикуляции, подвижные игры для раскрытия грудного и головного

резонаторов.

6. Повышенное внимание к здоровью

Большое внимание уделяется сохранению здоровья голосового аппарата ребёнка.

Изучаются методы профилактики заболеваний горла и лёгких, проводятся занятия

лечебной физкультурой и дыхательными упражнениями.

7. Создание творческой атмосферы

Обеспечение благоприятной обстановки для творчества и самовыражения детей.

Организация регулярных концертов, фестивалей и конкурсов стимулирует творческий

рост учеников и повышает мотивацию к обучению.

8. Комплексный подход к развитию личности

Обучение направлено не только на приобретение вокальных навыков, но и на

формирование личностных качеств, таких как ответственность, целеустремленность,

дисциплинированность и уважение к искусству.

9. Сотрудничество с родителями

Привлечение родителей к процессу обучения, информирование их о важности

регулярного посещения занятий, домашней работы и поддержания интереса ребёнка к

искусству.

Эти новые подходы делают обучение академическому вокалу в ДШИ интересным,

полезным и эффективным, способствующим всестороннему развитию ребёнка и

подготовке к дальнейшей профессиональной деятельности.

Отличия академического вокала от эстрадного

Академический вокал характеризуется следующими особенностями:

- Использование классического репертуара (оперные арии, романсы).

- Четкая дикция и правильное произношение каждого слова.

- Широкий диапазон голосов, включающий низкие и высокие ноты.

- Глубокая работа над техникой дыхания и резонанса.

- Требование соблюдения традиций исполнительства.

Эстрадный вокал, напротив, отличается следующим:

- Ориентация на современную музыку (поп, рок, джаз).

- Свободная трактовка произведений, использование импровизации.

- Фокус на эмоциях и выразительности, иногда жертвуя точностью техники.

- Чаще всего используется естественный резонанс, реже задействованы специальные

приемы.

- Простота восприятия для широкой публики.

Советы молодым исполнителям

Для достижения успехов в академическом вокале важно соблюдать ряд

рекомендаций:

- Регулярно заниматься с опытным педагогом, способным направить ученика на

правильный путь.

-Следить за здоровьем голосовых складок, избегать переохлаждения и

перенапряжения.

-Заниматься дыхательной гимнастикой ежедневно, укрепляя мышечный корсет и

улучшая выносливость организма.