Методическая разработка на тему:

«Общие принципы работы над техникой.

Первоначальные уроки по разучиванию гамм в классе

фортепиано»

Фортепианный отдел

Преподаватель: Смирнова Л.А.

ДМШ г. Красный Луч

2026г

Общие принципы работы над техникой в классе фортепиано

Введение: Техническое мастерство – фундамент исполнительского искусства

на фортепиано. Без прочного технического аппарата невозможно воплотить в

жизнь самые смелые музыкальные замыслы, передать всю глубину и красоту

произведения. Методическая разработка посвящена общим принципам работы

над техникой и первоначальным уроком по разучиванию гамм, призвана

продемонстрировать эффективные подходы формированию базовых технических

навыков у начинающих пианистов.

Развитие технических навыков на практике неотделимо от всей системы

музыкально-пианистического обучения. Эта сторона работы чрезвычайно

широка и многогранна; значение ее должно быть понятно каждому.

Еще в конце первого-начале второго года обучения в репертуаре ученика

появляются пьесы относительно подвижного характера. По началу их скромные

технические задачи становятся сложнее, а некоторые сочинения уже ставят

целью развитие определенного технического навыка.

Однако, несмотря на привлекательность мысли – использовать в занятиях

только художественную литературу, - нельзя миновать изучение специально

написанного инструктивного материала, в первую очередь этюдов; параллельно

в работе будут и различные виды гамм и арпеджио (возможно применение и

других видов упражнений). Бесспорно, художественные произведения

различной трудности принесут всестороннюю пользу, но учащийся должен

быть технически подготовлен к их освоению; недопустимо превращение этих

произведений в объекты для своего рода технического тренажа. Чтобы

добиться нужного развития в этом отношении, необходимо долго и тщательно

работать над различными техническими трудностями в их наиболее простом,

обобщенном виде, не усложненном теми разнообразными требованиями, с

которыми ученик встретится в художественных произведениях.

Вопросы овладения техникой учащимися начальных классов музыкальных

школ должны рассматриваться в связи с общим направлением развития

техники пианиста и с учетом возрастной специфики. В комплексном

воспитании начинающих пианистов взаимосвязанное музыкально-слуховое и

техническое развитие проникает во все его сферы.

Нельзя не обратить внимание на те общие рекомендации по вопросам

технического мастерства, которые сближают методические принципы

крупнейших мастеров пианизма прошлого и современности. Достаточно

познакомиться с высказываниями Баха, Шопена, Метнера, Игумнова. В трудах

Нейгауза, Фейнберга, Когана, Савшинского раскрываются принципы овладения

техникой в исполнительском процессе.

Вместе с тем, настораживают отдельные проявления формального подхода к

развитию техники учащегося, при котором технические достижения

измеряются лишь степенью подвижности и силы пальцев при явной недооценке

качества звучания. Серьезным недостатком является наблюдаемая порой

чрезмерная увлеченность отдельных педагогов ускоренным развитием техники

у начинающих пианистов (особенно у одаренных детей). Издержки такого

подхода проявляются в последующие годы обучения ребенка. Неестественные

волевые усилия учащегося (с психо-физиологической стороны), направленные

преимущественно на одну исполнительскую задачу, суживают его музыкальное

развитие и нередко приносят большой вред и в техническом отношении.

Непроизвольно отрабатывается внешне виртуозная бескрасочная игра с

признаками напряженности мускулатуры рук и пальцев.

Работая над развитием фортепианной техники ученика Николаев

рекомендовал вычленять для упражнений технические задачи, имеющиеся в

художественных сочинениях, играть этюды, гаммы, арпеджио, аккорды и

различные технические формулы.

Играть гаммы и арпеджио он считал необходимым, так как в этих формулах

заложены элементы почти всех фортепианных пассажей. При разучивании того

или иного пассажа, работая над гаммами и другими упражнениями, Николаев

советовал играть их в медленном, удобном для себя темпе (без зажимов руки и

судорожных движений).

Работа над упражнениями никоим образом не является самоцелью – ее

следует рассматривать как средство воспитания не механической, а музыкально

осмысленной техники. Упражнения связаны с музыкой и постепенно переходят

в работу над произведением. Благодаря своей лаконичности они легко

запоминаются, исполнение их не утомляет ученика, не притупляет его

внимание.

Все приемы и упражнения следует проводить постепенно, от простого к

сложному, умело дозируя ежедневные нормы работы и выбирая для каждого

ученика те упражнения, которые ему более всего необходимы в данный

момент.

Цель урока:

- показать важность осознанного подхода к технической работе;

- представить методику разучивания гамм как основу для развития пальцевой

беглости, ровности, силы и координации;

- продемонстрировать приемы и упражнения, способствующие правильной

постановки рук и свободной игры.

1. Теоретическая часть: «Общие принципы работы над техникой».

- постановка проблемы:

А) краткое введение в тему, акцентирование внимание на то, что техника

- это не самоцель, а средство выразительности;

Б) обсуждение распространенных ошибок начинающих (зажатость,

неровность, отсутствие контроля).

- ключевые принципы технической работы:

А) осознанность: понимание того, что и зачем мы делаем. Важность

слухового контроля.

Б) постепенность: движение от простого к сложному, от медленного к

быстрому.

В) регулярность: ежедневные, пусть и короткие, занятия.

Г) свобода и расслабленность: избегание мышечного напряжения.

Важность правильной постановки рук и корпуса.

Д) точность: работа над чистотой интонации и ритмической ровностью

Е) музыкальность: техника должна служить музыке, а не наоборот.

- роль постановки рук:

А) демонстрация правильной постановки: округлые пальцы,

расслабленное запястье, естественное положение предплечья

Б) краткое обсуждение важности опоры и плеча.

- виды технической работы:

А) упражнения: этюды, гаммы, арпеджио

Б) работа над отдельными элементами в произведениях

2. Практическая часть: «Первоначальные уроки по разучиванию гамм в

классе фортепиано».

Демонстрация работы с учеником:

А) выбор гаммы: начинаем с простых гамм (до-мажор. Ля-минор) в одной

октаве

Б) подготовительные упражнения:

- упражнения на пальцевую координацию: простые движения пальцами

без инструмента (например, «пучок», «перекаты»);

- упражнения на развитие силы и независимости пальцев: нажатие

клавиш с разной силой, упражнения на отдельные пальцы;

- упражнение на расслабление: встряхивание кисти, вращение запястья.

После подготовительных упражнений переходим к гаммовым упражнениям.

Цель этих упражнений – добиться плавного непрерывного исполнения гамм

и гаммообразных пассажей без толчков, ровно по звучанию и временным

соотношениям. Такое исполнение зависит от двух моментов: спокойного

подкладывания первого пальца при смене позиций кисти и ровного текучего

легато внутри позиции.

Гаммы начинаем играть сначала каждой рукой отдельно в медленном темпе

на одну октаву. Через несколько уроков играем на две октавы, но каждой

рукой. Это касается аккордов, арпеджио, хроматической гаммы.

Хорошо запомнив порядок пальцев, начинаем играть гаммы на две октавы

двумя руками. Играем как мажорные, так и минорные гаммы. Также

продолжаем играть подготовительные упражнения. Эти упражнения помогают

активизировать работу ребенка, хорошо помогают в разборе и выучивании

произведения наизусть.

Данная методическая разработка стала не только возможностью

поделиться своим опытом, но и стимулом для дальнейшего развития.

Правильный подход к технике, основанный на осознанности,

систематичности и любви к музыке, поможет ученикам достичь больших

успехов и раскрыть свой творческий потенциал. Ведь музыка – это не просто

набор нот, это язык души, который доступен каждому, кто готов учиться и

совершенствоваться. И мы, педагоги, с радостью помогаем им на этом пути.

Использованная литература:

1. А. Николаев «Очерки по истории фортепианной педагогики»

2. Н. Любомудрова «Методика обучения игре на фортепиано»

3. И. Левин «Основные принципы игры на фортепиано»

4. А. Шмидт-Шкловская «О воспитании пианистических навыков»